Muerte de la música o música de la muerte
Tocamos y tocamos, inventamos nuevos instrumentos, nuevos géneros, cantamos, escribimos poesía! Necesitas una mentalidad especial para crear poesía. Los poemas son la misma música, solo que suenan en palabras … Escribimos y admiramos nuestras canciones, poemas. Entonces la vida seguiría y seguiría …
Una vez fuimos pianistas, violinistas … Escuchábamos la música de las esferas y creamos las melodías de la vida misma, haciéndola sonar exactamente como se nos apareció: triste, revitalizante, excéntrica, desvanecida, burbujeante. Nuestra música fue amada por otros, especialmente por los intelectuales visuales sensuales: “¡Oh, qué bien se toca, el alma canta! . Entre la gente común, la música era parte de cualquier fiesta y evento importante. La música unía a las personas con una poderosa corriente de un solo estado de ánimo, el estado de naturaleza, que llevaba en sí mismo, que abrumaba y obligaba a todos a vivir al unísono en estos estados.
Tocamos y tocamos, inventamos nuevos instrumentos, nuevos géneros, cantamos, escribimos poesía! Necesitas una mentalidad especial para crear poesía. Los poemas son la misma música, solo que suenan en palabras.
Escribimos y admiramos nuestras canciones y poemas. Entonces la vida seguiría y seguiría …
Somos especialistas en sonido
El vector de sonido es el único vector cuya tarea es comprender la naturaleza inmaterial. Estas personas tienen un deseo innato de concentrarse en su "yo", en sus estados internos, y también tienen la habilidad y habilidad de expresar sus comprensiones. Desde la antigüedad y a lo largo de la historia, las personas del sonido han compuesto música e inventado instrumentos musicales, con la ayuda de los cuales expresaron estados que no se pueden ver ni tocar con las manos. Estos conjuntos de sonidos no aleatorios nacieron en la cabeza del ingeniero de sonido, todo lo que quedaba era expresarlos. Y, por supuesto, el ingeniero de sonido hizo esto, obteniendo así un estado de ánimo armonioso, el disfrute de sus deseos.
El deseo sonoro crecía y crecía … Ya se estaba volviendo insuficiente para expresar las sensaciones internas del Mundo y la Naturaleza, las ideas filosóficas aparecieron como un deseo de designar la naturaleza de las cosas con una palabra exacta. Les siguieron ideas de transformaciones sociales, capturando la mente de naciones enteras, intentos de explicar el universo a través de las ciencias exactas, obligando a todo el mundo a hablar de la relatividad del tiempo y el espacio …
A fines del siglo XX, el deseo de sonido ha crecido aún más: los ingenieros de sonido de hoy en día no están llenos de música, filosofía, todo tipo de religiones o métodos indefensos de autoconocimiento. El opresivo deseo de conocerse a sí mismo, sin encontrar salida, se expresa mediante la depresión, y este severo sufrimiento no puede compensarse con ningún beneficio material.
Tonos gris negruzcos, cabello despeinado, uñas mordidas … En una habitación amplia, un hombre con una guitarra se sienta en un taburete. En el suelo hay trozos de papel rotos con puntajes … un trozo fallido. No es una obra maestra. Tonterías … Nuestro deseo se ha vuelto enorme, y hoy queremos exprimir lo imposible de la música, extraer todo de ella, pero no encaja en todos los sonidos de este mundo. Rasgamos las cuerdas y rompemos las teclas en un frenesí fanático … ¿Está vacío el pozo? ¿Dónde está nuestra vida? Ya no es … ¡¡¡Pero el deseo tiene sed, exige !!! Ahora no tenemos tiempo para deleitar nuestros oídos con el desborde de palabras y sonidos. Al menos para ahogar el sufrimiento con el rugido de las guitarras eléctricas, el rechinar de metales, el retumbar del bajo: destruye, mata, atrinchera el canal auditivo de la percepción, quema este puente entre tu cráneo y el mundo exterior, ¡deja de escucharlo por completo!Con una voz ensordecedora, exprime una nota que golpea el cerebro: quema un nervio. Y por un rato, aunque sea por un momento, siente alivio.
Detener. ¿A dónde se fue la alegre multitud que una vez se divirtió y caminó con nuestra música? Ahora estamos rodeados de otras personas. Para nada gracioso … Nuestro estado ha cambiado y nuestra audiencia ha cambiado. Nos quedamos solos con nuestro “yo”, gritando de sufrimiento, ahora sacamos estos estados, a las necesidades de los mismos que hacemos. Esta música se ha convertido en la quintaesencia de nuestro DOLOR. Compartimos depresión, pensamientos suicidas, fantasías aterradoras con quienes lo aceptan con gratitud. No solo con los sonidos amortiguados por la depresión, sino también con los espectadores atrapados en la oscuridad del miedo primordial, amantes que se estremecen con el horror de la muerte, el mal desconocido y el más allá. Los espectadores, escondidos en vano en los laberintos de su principal autoengaño: convertirse en el objeto de sus propios miedos, pretender ser malvados y malvados,para engañarla con los puntales del séquito externo. Y así se untan los labios con betún para zapatos, se cubren la cara con largos flequillos de tristeza, se visten de negro … E incluso van, ¡da miedo imaginarlo! - en el cementerio, para no tener "miedo" de la muerte allí con los sonidos del metal de la muerte. Qué ironía …
A diferencia de los especialistas en sonido, las personas con un vector visual no tienen un deseo innato de concentración, la capacidad de abstraer el pensamiento y la audición musical, pero tienen una rica amplitud emocional: desde las experiencias inferiores del miedo animal a la muerte hasta las experiencias superiores del euforia del amor. El vector visual a nivel de los fenómenos sociales interactúa estrechamente con el vector sonoro. Muchas manifestaciones del vector visual son de una forma u otra la transferencia "terrestre" de estados de sonido imperceptibles. Por ejemplo, clásicos visuales y sonoros. Creencia visual en espíritus malignos, presagios, adivinación como un reflejo plano de esos "signos del destino" que el ingeniero de sonido desconcertante ve y trata de desentrañar en todo. Hippies visuales con drogas suaves y rockeros con sonido con drogas duras. Finalmente, hay una cultura que se desarrolla a raíz de una idea filosófica.
Las personas que nos rodean nos miran con miedo y rechazo. Se alejan de nuestra oscuridad, no quieren que algo oscurezca sus vacaciones. Somos rechazados como una jaula enferma infectada de drogas, shiza, manto negro de ropas y oscuridad de almas.
Está bien, está bien, no todo está perdido. Vayamos a nuestros colegas de élite: violinistas y violonchelistas, pianistas, directores del Conservatorio. Son hermosos y sofisticados, lo tienen todo al más alto nivel, así como las estadísticas de suicidios entre ellos …
La música, en nuestro verdadero y sólido entendimiento, ha muerto, y solo unos pocos todavía pueden extraer suficiente contenido de ella. Estos son los que obtuvieron la dudosa pero confortable felicidad de tener un temperamento bajo, un deseo sonoro débil, no lo suficiente para derramar el dolor a gritos de preguntas para las que no hay respuesta.
Para la mayoría de los especialistas en sonido de las últimas generaciones, es TODO o nada, LIBERTAD o muerte, una elección a favor de comprender las profundidades del Ser, porque en la muerte no hay elección.
Es imposible reconciliarse y cambiar de opinión, "ser como todos los demás", no hay retroceso. ¡No dejes de tocar las cuerdas de un alma enferma! Dale descanso a un corazón cansado, a todos los que aún no han puesto un pie en el camino del falso encanto de la música pesada. Y elija un futuro global para usted. Cada uno de nosotros. Por primera vez. Sin precedentes. Capaz. Darse cuenta. Tú mismo.
