Vladimir Mayakovsky. La hija americana del poeta. Parte 5
Para la uretra, no hay hijos propios y ajenos, para él “todos nuestros hijos”, y hay que cuidar a todos como el futuro de la manada. Esto se confirma en su obra: poemas dedicados a los niños. Fue el primero en cuyos poemas para niños surgió el tema de la moral, la moral e incluso la orientación vocacional.
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El poeta se entera del nacimiento de su hija de una estadounidense de ascendencia rusa Ellie Jones en Rusia. Mayakovsky conoció a su hija una vez en Niza y, como testifica la propia Elena Vladimirovna, le permitió, de tres años, dibujar en sus notas. Los investigadores de la obra del poeta intentan ajustar la percepción de su hija a su propia actitud hacia la familia y los hijos, característica de las personas con vector anal, para quienes el hogar es lo principal en la vida. Es inútil especular y lamentar la moderación de los sentimientos de un poeta y una persona tan ardientes como Mayakovsky.
El secreto está en su ligamento congénito uretral-sano de vectores. Para la uretra, no hay hijos propios y ajenos, para él "todos nuestros hijos" y hay que cuidar de todos como futuro de la sociedad. Esto se confirma en su obra: poemas dedicados a los niños.
Mientras que en la joven República de los Soviets, alrededor y alrededor del proceso pedagógico, las discusiones ardían sobre cómo educar a la naciente generación soviética, hasta qué punto y a qué edad es permisible introducir un tema social y político en la literatura infantil, Mayakovsky, Sin esperar el final del debate vacío de expresó su actitud ante los permisos burocráticos por escrito con las palabras: "Cualquier pedazo de papel al diablo con tus madres …"
En su poesía infantil, no hay ceceo o imágenes fabulosas de Mukh-tsokotukh y Komarikov con linternas. Los poemas de Mayakovsky son claros, rítmicos y efectivos. Fue el primero en cuyos poemas para niños surgió el tema de la moral, la moral e incluso la orientación vocacional. Una persona pequeña debe prepararse para un gran futuro, "dándose vueltas en el bigote" de que "todos los trabajos son buenos, ¡elige el gusto!"
“No enseñamos dialéctica según Hegel. Con el estrépito de las batallas, estalló en verso"
Yuri Karabchievsky, uno de los autores de la escandalosa antología samizdat "Metropole", publicada en Moscú en 1979 con una tirada de 12 copias y presentando textos sin censura de famosos escritores soviéticos, escribió en el libro "La resurrección de Mayakovsky" que "hicimos No estudiar la obra del propio Mayakovsky de las colecciones de poesía. Las líneas de sus obras fueron memorizadas por nosotros, que aún no sabíamos leer, repetidas después de la maestra de jardín de infancia en preparación para la matiné. Fueron recordados por la voz de un maestro y un líder pionero, y más tarde, por la entonación de un actor o locutor. Las líneas quedaron grabadas en la memoria con el titular de un artículo de periódico, un llamamiento de una pancarta o cartel. El poeta ha entrado en nuestra vida de una manera tan amplia y firme, qué polifacética fue su obra”.
También se citan otros grandes poetas, pero tantos como Mayakovsky, ninguno. Porque sólo su poesía estaba tan en consonancia con la época: breve, expresiva, lacónica. Su característica principal es el eslogan, mordaz, memorable. Fue por esto que fue regañado y no aceptado por sus colegas literarios, creyéndose advenedizo y arribista. Y fue un innovador en todo: en la difusión de sus propios poemas, en la creación de textos publicitarios, sin contar, como Salvador Dalí, trabajando en publicitar algo vergonzoso y humillante para un creativo de su escala.
"En ningún otro lugar excepto en Mosselprom"
El poeta, en quien la energía creativa y la fuerza bullían, obligándolo a trabajar mucho y con más urgencia, a menudo se le acusa de que, recibiendo dinero línea por línea, tomó cualquier propaganda de mal gusto, carteles, consignas, publicidad y, como dirían hoy, se dedicó al desarrollo de diseño de envases e incluso envoltorios de caramelos.
“En ningún otro lugar excepto en Mosselprom”, decían los carteles, lo que obligaba a los compradores a memorizar fácil y rápidamente el eslogan. El tándem creativo de Vladimir Mayakovsky con el artista y fotógrafo Alexander Rodchenko es un ejemplo de una unión exitosa de los primeros anunciantes soviéticos. Su principal anunciante es el Estado, al que le interesa, en primer lugar, la venta de sus productos, bienes de consumo y no las importaciones.
Fueron ellos, Rodchenko y Mayakovsky, quienes pasaron a la historia como innovadores, gente de relaciones públicas, en términos modernos, los fundadores de la primera agencia, ellos definieron el rostro de la publicidad soviética, cumpliendo pedidos de grandes empresas comerciales. De acuerdo con sus diseños y bocetos, se crearon carteles, se ilustraron revistas: "No había mejores pezones y no los hay, estoy listo para chupar hasta la vejez".
Mayakovsky se adelantó a su tiempo. Se volvió hacia sus oponentes y les explicó que uno de la audiencia escucharía sus poemas y luego diez personas comprarían sus libros. El carácter de masas es el criterio principal para un poeta. Vladimir Mayakovsky estuvo en gran medida en desacuerdo con Sergei Yesenin, quien intentó separar a Rusia de la joven república soviética. Al llamarlo a la LEF, Mayakovsky preguntó: “¿A dónde vamos a ir a Georgia, Armenia, Ucrania? …”. Él veía el futuro solo en la unidad de los pueblos. Mayakovsky buscó cubrir a toda la audiencia, a toda la gente, a todo el rebaño, cubrirlos con sus feromonas del líder uretral, llamar y conducir. Y lo logró, al igual que en los años 70 Vladimir Vysotsky logró convertirse en un verdadero poeta nacional.
La poesía de Mayakovsky fue diseñada para las grandes masas del pueblo, fue a ellos, yendo al frente o construyendo una nueva vida, a los que llamó apasionada y ardientemente en mítines y reuniones, destruyendo en disputas intelectuales a los poetas de cualquier otra persuasión que glorificaran "náyades de ojos verdes" y "rosas rosadas" … Desesperado por encontrar una respuesta de sus contemporáneos, Mayakovsky en muchas de sus obras atrae a los descendientes.
"Cada absentismo escolar es una alegría para el enemigo"
Si Alexander Sergeevich Pushkin es considerado el creador del idioma ruso, entonces Mayakovsky fue su innovador. Naturalmente, el estilo "torpe", como decía el propio poeta, era más comprensible para los obreros y campesinos semianalfabetos. El poeta, como de su olimpo poético, descendió a la gente, hablando con ellos en el mismo dialecto, llamando, cautivando, bromeando con frases breves, memorables, a veces incluso cancioncillas, sin coquetear con nadie ni inclinarse.
Entiende que los logros de la revolución deben ser defendidos, por lo que participa en la creación de "Windows ROSTA - Russian Telegraph Agency". Este formulario de información especial inventado por él se puede llamar un presagio de TASS. En la nueva dirección artística y literaria, el talento de Mayakovsky como publicista, cartelista y agitador se manifestó plenamente.
Los informes de los frentes de la Guerra Civil se transformaron instantáneamente en carteles con una evaluación de los eventos de los que dependía el número de reclutas. Como líder uretral al frente de un ejército musculoso, Mayakovsky, siendo un hombre absolutamente civil, de acuerdo con su papel natural de apelación verbal, dirigió los mismos músculos que estaban dispuestos a dar su vida por la revolución, por la prometida "Tierra para los campesinos "," Fábricas - trabajadores ".
Es decir, la misma "multitud bestial", como la gente rebelde en "Días Malditos" llamaba al premio Nobel Ivan Bunin, quien no dudó en ser criado, alimentado, arreglado, vestido y herrado con este mismo "ganado". incluso antes del año 17.
El representante de la antigua familia noble, Bunin, no vaciló en las expresiones, calificando a Lenin de "friki" y "idiota moral de nacimiento". Uno podría simpatizar con el escritor que perdió todo lo que tenía en Rusia y lamentó sus pérdidas de manera anal, pero ¿qué pasa con la mentira descarada causada por el odio a la destrucción de su forma de vida tradicional nativa?
¿Cómo puedes confiar en un escritor de fama mundial que calumnió a sus compañeros literarios en "Cursed Days"? En la pesadilla de la fiebre tifoidea, Bunin soñó que "Mayakovsky … con labios de sapo … sin ninguna invitación se nos acercó, empujó una silla entre nosotros y comenzó a comer de nuestros platos y beber de nuestros vasos". Es difícil llamar a esta frase incluso una hipérbole. Vladimir Vladimirovich, sin duda, era conocido por su temperamento libre, pero se distinguía por su limpieza maníaca, elevando la higiene a un culto. “¡Qué hombre tan pesado y pesado era! - decir sobre Mayakovsky Elsa Triol, hermana de Lily Brik. - Eterno regaño a todo el personal de servicio, peleas con sus propias amas de llaves, llamar a los directores de restaurante y escribir quejas largas y detalladas … Manía por la precisión, llegar al punto de la pedantería …"
Nora Polonskaya escribió que “era muy escrupuloso. Nunca agarré la barandilla, abrí la manija de la puerta con un pañuelo. Las gafas se examinaban generalmente durante mucho tiempo y se frotaban. Se le ocurrió la idea de beber cerveza, sosteniendo el asa de la taza con la mano izquierda. Aseguró que nadie bebe así, por lo que nadie tocó con los labios el lugar que lo lleva a la boca. Era muy sospechoso, tenía miedo de cualquier resfriado, con un aumento insignificante de temperatura, se fue a la cama.
"No he vivido mi terrenal, no he amado mi terrenal"
Mayakovsky tenía miedo de envejecer. Se le ocurren algunas formas increíbles de preservar la juventud, por ejemplo, mediante la congelación. En general, considera la crioterapia como una de las formas de prolongar la juventud en serio.
En este sentido, se adelantó en el tiempo, intentando mirar hacia los siglos futuros, trasladando allí los personajes de sus obras. Aún sin saber cómo, haciendo conjeturas y suposiciones, Mayakovsky entendió que los 45-55 años de vida asignados a sus contemporáneos eran demasiado cortos, y él, con sus métodos, quizás incluso ingenuos, buscaba formas de extenderlos. Cualquiera de los grandes poetas, y Vladimir Vladimirovich no fue una excepción, es considerado un profeta. La respuesta a esta profecía se encuentra en el conjunto de sus vectores naturales.
Mayakovsky es quizás el único poeta ruso soviético al que le cayeron tantas emociones diferentes. Fue deificado, abusado y odiado, crucificado y resucitado. A mediados del siglo XIX, Wilhelm Kuchelbecker, amigo y compañero de escuela de Pushkin en el Liceo, escribió: “El destino de los poetas de todas las tribus es amargo; El destino más difícil es ejecutar a Rusia …"
Esto se refiere a los grandes poetas rusos: Pushkin, Lermontov, cuyos destinos fueron trágicamente truncados. Sin embargo, esta lista puede continuar con los nombres de Blok, Yesenin y, por supuesto, Mayakovsky.
El suicidio del poeta fue precedido por hechos de carácter creativo y personal, que le provocaron una profunda depresión. El nuevo dramaturgo de Mayakovsky, que apenas podía encajar en la dirección del realismo socialista, fue regañado y se negó a actuar. El vigésimo aniversario de la obra del poeta, que pasó desapercibido para el gobierno y la prensa, fue un golpe no solo para su orgullo uretral, sino que también le hizo dudar de la veracidad de su propia dirección creativa. El sueño de la apoliticidad del arte se hizo realidad. Lilya Yurievna dijo que "Mayakovsky, acostumbrado a la libertad comparativa de la NEP, a los editores privados, a la LEF, le estaba resultando difícil acostumbrarse al nuevo entorno: censura inexorable en múltiples etapas, crítica de pogrom bajo la bandera del partido" y en el oficina donde el poeta preparaba un pasaporte, insinuó que desde su nueva obra de teatro "Baño" se respira un olor trotskista ".
El romanticismo de la revolución pasó, pero él no lo notó y el poeta romántico, que lo glorificó, no estaba preparado para esto. Una tragedia similar le sucedió a Nester Ivanovich Makhno, quien, al ver el romanticismo en los cambios que se avecinaban, no notó los cambios que estaban ocurriendo cerca. Como resultado, se quedó solo con su idea sonora de los tiempos de la juventud anárquica. Mayakovsky también se quedó solo con su enorme talento, que nadie necesitaba. El vector visual, que convirtió con éxito una mosca en un elefante, le hizo un flaco favor. Trataba todos los acontecimientos de los últimos meses de su vida con gran exageración visual: los veía como un desastre.
Viñeta al final
Para los poetas que tienen un ligamento uretral-sano natural, ambos vectores están en eterna confrontación entre sí, con la excepción, quizás, de una propiedad común, pero más sobre eso a continuación. Mientras tanto, la pasión uretral por satisfacer los deseos se manifiesta en toda su excitación tetradimensional de recibir placeres de la vida, del amor, del éxtasis de la creatividad, la simpatía del público, una confrontación alegre y arrolladora de hostilidad envidiosa … De modo que Más tarde, cuando pasa la embriaguez del coraje, se quedan solos con sus vacíos sonoros, derribando un grado bajo cero, para irrumpir en un abismo escalofriante de depresión sonora y detrás de la puerta que aún no se ha cerrado, detrás de los pasos desvergonzados de una amada, Hacer girar un tambor con un solo cartucho con dedos fríos, disparar en el corazón o en la sien, esperando con este acto borrar la línea entre lo físico y lo espiritual calmado para siempre.
El suicidio, que decidió el poeta, fue concebido por él hace mucho tiempo. Esto se evidencia en una carta de despedida preliminar escrita y un telegrama enviado por él mismo: "Mayakovsky se disparó".
La propiedad común del especialista en sonido y del uretralista consiste en la misma indiferencia total hacia su propio cuerpo, más precisamente, hacia su valor. Vladimir Vladimirovich, visualmente temeroso de morir por cualquier infección, monitoreó cuidadosamente la limpieza del cuerpo y los objetos circundantes, obligó a los camareros en los restaurantes antes de que le trajeran una orden para lavar las copas de vino, platos y cubiertos con agua hervida, abrieran las puertas, tocando las manijas solo a través de un pañuelo, hizo todo lo posible para evitar ser arrastrado al frente, por temor a una bala perdida. Al mismo tiempo, no le preocupaba en absoluto el miedo a la muerte por el gatillo erigido por su propia mano durante el juego repetido de la ruleta rusa.
Temperamento uretral, cambios emocionales, chantaje visual: "Lily, ámame …" - y el síndrome de un vector de sonido vacío empujó a Mayakovsky fuera de la rutina filistea, generalmente aceptada, con su salón, "parpadeando los mismos hocicos", órdenes de compra en Berlín y parisinos de "medias brillantes, vestidos de colores y pequeños coches adecuados" se vieron obligados a moverse al azar en busca de riesgo, intercalando la emoción de un jugador en una mesa de billar o de cartas con la prudencia espontánea de la "ruleta rusa". Condenando el suicidio de Yesenin, Mayakovsky polemizó con el poeta fallecido: “En esta vida no es difícil morir. Haciendo la vida mucho más difícil ".
Marina Tsvetaeva, que conoció a Mayakovsky y Yesenin, continuará el supuesto diálogo de los poetas que se conocieron en el otro mundo, señalando con reproche: “… ¡Inútil, Seryozha! … ¡Inútil, Volodia!”, Y después de 11 años, ella misma no podía resistir al borde, también“caería en este abismo”.
El más alto grado de egocentrismo sonoro de un suicidio, de hecho, como cualquier otro, le esconde, ante todo, su tragedia personal, que consiste en el rechazo de la “gran víctima” por parte de la matriz psíquica general, que no quiso para dejar su huella en él. En una palabra, el cuerpo mortal aún no ha tenido tiempo de llegar al suelo, ya que el alma ya está en la cola para la salida, para volver y empezar a "trabajar en los errores".
"Caminaré por mi país natal mientras pasa la lluvia inclinada"
Vladimir Mayakovsky no pasó. Seis años después de su muerte, Lilya Brik se dirige a Stalin con una carta pidiéndole que no olvide al poeta. Stalin reaccionó inequívocamente: "Vladimir Mayakovsky fue el mejor y más talentoso poeta de nuestra era soviética". Se convirtió en el primero, cuya "pluma se equiparaba a una bayoneta", que se interesaba de verdad por la vida de su país y todo su talento como artista, poeta y dramaturgo glorificaba su patria, su República.
Mayakovsky vivió una vida corta, pero dejó a sus descendientes una herencia tan enorme, que será suficiente para muchas generaciones más. Con su trabajo, logró captar el nervio de la modernidad, para encontrar las palabras y formas de expresión más importantes, que eran necesarias, necesitadas y serán necesarias por las personas de todo el planeta.
Escuchen, camarada descendientes, el
agitador, el líder de la garganta.
Ahogando las corrientes de poesía, paso por los volúmenes líricos, como si hablara vivo con vivir.
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Parte 1. La estrella descubierta por Lilya Brik
Parte 2. “Me echaron del quinto grado. Vamos a echarlos a las cárceles de Moscú"
Parte 3. La reina de espadas de la literatura soviética y la patrona de los talentos
Parte 4. El barco del amor se estrelló …
